第一篇:演员表现力对于演员的重要性
表现力对于演员的重要性
表现力是创作者通过观察、想像、感受、理解和体验,将人物形象外化的特殊本领。洞察力、感受力、注意力和理解力的成果,都必须通过演员鲜明生动的形体及独特的语言来表现。
展现个性和呈现鲜活生动的人物形象的能力,是一个职业演员的关键品质。这里主要探讨语言的表现力问题。
声音和语言是演员创作的重要工具和材料。无论是影视剧还是大小剧场的话剧演出,演员的声音和语言都决定着艺术形象塑造是否完美与成功。演员要说好角色的言语,处理好角色语言行动的准确性,把握好角色的性格化语言,这一切都必须具备训练有素的声音和气息、清晰流利的口齿、准确纯正的普通话。在这一基础上,通过语言的外部技巧和内部技巧的训练,达到更深层次的创作──语言表现力。
所谓语言基本功扎实,是指能自如控制自己的声音,如音色、音量、音调、语速、语感、语气及方言。语言表现力越丰富、越生动、越准确,就越能把人物复杂的内心和性格生动体现出来。
中国有八大方言区:北方话、吴话、湘话、赣语、客家话、闽北话、闽南话、粤语。如果只能说家乡话,只能用自己听得懂的方言,而且又极难纠正成普通话,是很难适应工作的。自己表演,别人配音,会损害角色的艺术感染力。会说方言不是坏事,有时因剧情需要还必须临时恶补某种方言,比如巩俐为拍《秋菊打官司》要突击学陕西话。但一名演员绝对必须能够说好以北京语音为标准音、以北方话为基础方言、以典范的白话著作为语法规范的普通话。中国是一个多民族、地域辽阔的国家,各地各民族都有美丽的故事,电影导演往往为了突出影片的地域色彩,请演员们在创作时说地方话是无可厚非的。有的电影明明是一个地方、一个家庭主要成员之间发生的故事,但这个家庭成员却出现几种不同的语言,角色各说各的音、各唱各的调,有东北的、有西北的、有浙江的,这种情况造成观众在观片时思维的混乱。
另外,电影对白不等于生活语言,也完全不同于话剧台词。由于录音设备及后期加工技术强大,考虑到麦克风和声音放大器的作用,朗诵时一定不要也不需要大喊大叫,不要拿腔拿调,杜绝一切矫揉造作。从规定情境和人物性格出发,生活、自然、感人,这才是电影表演所需要的语言。还要注意形象气质与声音的协调统一。打个比方,如果姜文的阳刚形象,发出巩汉林一样的阴柔声音,或者反过来,就不太协调。
第二篇:教师不是演员
教师不是演员
——《致青年教师》读后感
尚美中学 李静燕
看了吴菲老师的《致青年教师》一书,我很喜欢其中的两篇文章,让我很受教。一篇是“教师不是演员”,另一篇是“课堂有你,更有学生”。记得有人曾经说过:“教师不是演员,但教师同演员却有许多相似之处,而且他们都肩负着鼓舞人、塑造人、教育人的重任。”的确,在课堂中,教师能像演员一样给人一种立体感,那是一种极大的精神享受,它使人如痴如醉,流连往返。
是啊,学生需要立体美的教师。其实这无须理论论证,事实就是最有效的说明。梁启超先生的演讲到紧张处,便成为表演,他真是手舞之、足蹈之,让人入情入境;闻一多先生讲《九歌》,让人们几乎分辨不出是闻先生还是屈原大夫??这样的教师,怎不令人高山仰止?
然而,有着再精彩的表演,教师也终非演员。吴非的“教师不是演员”一文中,我同样很欣赏这样的话语:“教师非但不能像演员那样表演,更不能像某些名角那样完全不考虑观众,陶醉于自己的艺术阐释之中。名角登台,必有轰动效应;戏迷进入忘我的境界。演戏和教学是两回事。”以上的话语又在告诉我,老师不能把自己完全当成了演员。说教师是“演员”,在某种程度上,在特定的情境中,有其积极的一面。尤其是在传统的、沉闷的课堂气氛中,教师的“表演”可以在一定程度上唤起学生的注意力,观看教师的“节目”。一节课下来,学生多少能看出一些门道,知道教师表演出彩的“戏眼”,记住“知识点”。
然而,教师的表演即使有效,也极其有限。首先,教师在台上当演员,学生都成了观众。学生在台下当观众,能学到多少知识?其次,教师依靠“表演”去调动学生的积极性,其有效度也是可想而知的。因为,在课堂上缺少交流,无法深入学生的内心世界。所以,教师不能在课堂上“表演”,而应该真情地投入。
新的课程需要教师从讲台上走下来,与学生合作。在合作中探究,在探究中体验。让学生在体验中增长知识和能力;在增长知识和能力的同时,学会分析问题、解决问题的方法;在分析和解决问题的过程中,升华个体的情感、态度和价值观。你的学生喜欢你的课,主要是因为你的引导让他进入了有意思的境界,通过你的教学,他学到知识,而不是在看一场演出。
课堂有你,更有学生,一语更是道出了课堂教学活动是教和学的关系。教育的活动不但是教学行为的发生,更有教育对象的参与。以往的教学是“填鸭式”的教学,课堂的主导是老师,老师为主体。在以往的课堂中,我也是以教为主,我主讲,忽视了学生的主体感受,课堂上学生的活动很少。一味地灌输给学生,喂给学生,生怕学生吃不饱。不敢放手给学生,更不相信学生。现在我明白了,有些时候放手也是一种美丽,放手也是一种爱。吴非老师的“课堂有你,更有学生”,让我想起了这样的一句话“学习在于参与,成功在于实践”。应该让学生参与,应该让他们实践。相信学生,充分地尊重学生的参与权。只有学生的参与,只有学生主动地学在其中,这样的课堂才是高效的课堂,老师的教才会有意义。老师更应该给学生一种意识的灌输“我的课堂我主宰,我的人生我把握”。老师更应该知道,课堂因互动而精彩,学生因自主而发展,成绩因落实而提高,勇于质疑,勇于展示。
这看似独立的两个小故事,其实却是相辅相成:教师应该是,也只能是——学生发展的促进者。
吴菲老师《致青年教师》一书中的很多小故事,都给我深深的启迪。我希望今后通过不断地读书学习来更新教学理论,积累教学经验,改变教学方法,从而取得更好的教学效果。
第三篇:演员合同书
合同书
甲方:
乙方:
甲乙双方本着诚信合作、共同发展的原则,经充分协商,一致同意订立本合同,以明确双方的权利和义务,以资共同遵照执行。
第一条合同内容
1、甲方委托乙方提供如下服务:演艺提供;
2、服务项目:演艺提供;
3、服务时间:2014年2月20日;
筹备时间:2014年2月15日——2014年2月20日;
到位时间:2014年2月20日晚
4、服务地点:内蒙古呼和浩特市假日酒店;
第二条总费用及结算方式
1、本次服务费用明细总金额合计:(计数原则:将《费用明细表》金额个位数与十位数取整为零)(大写)伍仟元整(¥ 5000元人民币);
2、付款方式:
……此处隐藏1277个字……付报酬的1%向乙方支付违约金。三、甲方未按约定数额支付乙方报酬,应提前通知乙方,并告知其余数额支付时
间。乙方应本着友好协商的态度予以答复,如甲方未获得乙方延迟支付报酬许可,应按照未支付金额的2%支付违约金。
四、乙方在协议有效期内有损害甲方即剧组权益的行为时,或间接造成甲方即剧
组权益受损,甲方可以单方面终止协议。
五、甲乙双方在协议有效期内以非上述原因单方面终止合同,须向乙方支付协议
规定的全部劳务报酬。
六、如若发生其他违约情况双方可经过友好协商解决,或通过法律诉讼、仲裁委
员会解决。
第六部分 不可抗因素
“不可抗力”是指协议双方不能合理控制、不可预见即使预见也无法避免的事件。如:地震、战争或其他政治因素。改事件妨碍、影响或延误任何一方根据协议履行其全部或部分义务。该事件包括但不限于政府行为、自然灾害、战争或其他类似事件;出现不可抗力事件时。知情方应及时、充分的向对方以书面形式发通知,并告知对方该类事件对本协议可能产生的影响,且应当在河里期限内提供相关证明;由于以上所述不可抗力事件致使协议的部分或全部不能履行或延迟履行,则双方彼此间不承担任何违约责任。
第七部分 争议的处置办法
如甲乙双方出现争议,双方应就说争议事项再行协商,并根据新协议替换原有协议相关表述,如协商不成,可进入诉讼和仲裁程序。
第八部分 保密协议
一、 甲方委托乙方拍摄的电影为甲方的商业机密,乙方未经甲方许可,不得
因甲方利益以外的目的或超出工作范围泄露、使用、或允许他人使用电影中的人物形象。
二、 乙方应保守在工作过程中通过正当渠道获悉的甲方的商业机密,不得因
甲方利益以外的目的或超出工作范围泄露、使用、允许他人使用。
三、 若发生以防泄漏甲方商业机密的行为,甲方可对一方提起诉讼或仲裁。
四、 对本协议所定内容双方有保密义务,不得对外泄露。
第九部分 合同生效及其他
一、 本协议的签订双方可采取邮政信件的形式签订:甲方将协议的标准空白
文本通过电子邮件发给乙方,双方经过协商完成此协议后,有乙方完成的协议签署后将原件(一式两份)邮寄给甲方,甲方确认后,将签署的确定函件保留一份,另一份回寄给乙方,该确认协议自甲方签署完成之日起生效。本协议一式两份,双方各持一份,两份协议具有同等法律效力,如有一方终止协议,须提前15日通知对方,否则一切损失由擅自中止协议方全部承担。
二、 本协议的标题及各项条款的标题是为检索方便拟定,不应用来解释协议
的含义。
三、 本协议的注释、附件、补充协议为本协议的组成部分,与本协议具有同
等法律效力。
四、 本协议未尽事宜,由双方友好协商解决。
甲方(盖章)乙方(盖章)
法人代表:法人代表:
签订日期:签订日期:
第五篇:想当演员
想当演员
1、、剧组选演员,一般先是副导演收集演员资料,过第一遍,把初选的结果交给导演,然后导演再从中选出感觉比较对的,约来面谈。有的导演谈一次可能就把人员定下了,有的导演可能会反复多谈几次,因人而异。
作为副导演,我感触颇深,越是业余的废话越多,问公司、问剧名、问导演是谁还有问剧情的……**,挨个给你们解答想累死我啊?再说,你都过不了初审的话,我跟你说那么多有什么用?很多新人真把自己当大腕的待遇了。真要是大腕都轮不到副导演去谈,那都是导演和制片人亲自去谈。一般来说副导演就负责男女2号以下的演员。
一个电视剧,少则十几个,多则几十个演员,都由我们来进行初选,压力很大的。你再问东问西,烦不烦啊?一烦,就直接删掉。说句不好听的话,男女3号以下,基本上用谁都是用,没那么大差别了。
有的朋友说,我在外地或者还在上学,可能来不了。那没关系啊,等你要是过了初审,我们跟你进一步接触的时候,你再说也来得及。而且最起码你的资料是在副导演和导演见过了,对你有印象了。这个圈子就这么大,转来转去,下次没准又碰见了,没准就因为导演看着你眼熟就用了呢。
所以,让你发资料就高高兴兴发资料,对你也没坏处。别问东问西的。
2.、、资料完备
如果有剧组管你要资料,那么演员之门已经为你打开了一条缝。资料的好坏,之间关系到你能不能过初审,有没有机会见到导演。
资料包括文字和照片。文字内容包括你的姓名、性别、出生日期、联系方式、身高、体重、女孩子还要注明三围,是否受过专业培训,以及演艺经历。很多朋友都没有受过专业培训,更没有演艺经历,这两点可以适当编一编,其实大家都在编。导演也都清楚,也不看这个。但你一定要有,人家都有,你没有,简历往那一摆,就把你比下去了。
还有就是照片了!照片非常重要!非常非常重要!大头贴,摄像头抓拍,对着镜子自拍的就别发了。效果不好不说,而且会显得对这件事不尊重。影楼都能拍见组照,去拍一组。这个钱得花。实在舍不得,也找个技术稍微好点的朋友,给你正正经经拍几张。正面、侧面、半身、全身。
.3、、当你把资料交给演员副导演之后,并不是死等天上掉馅饼。要知道每个剧组前期搜集的演员资料都是堆积如山的,有专业演员,也有非专业演员。剧组第一步都是通过资料筛选。资料不完善和照片糊弄事的,第一批就筛下去了。但是还会剩下一大堆竞争者,怎么从竞争者中脱颖而出,让副导演能把你的资料送到导演面前呢?
换位思考一下,如果你是演员副导演,你会选择什么样的演员推荐给导演呢?别说艺术需要,那都是骗鬼的。几个人条件都差不多的情况下,如果其中一个是你的朋友,你肯定会推荐你的朋友,对不对?退一步讲,就算跟着几个人相比你的朋友稍差(别差太多)你还是会推荐你的朋友,对不对?所以,如果你能跟副导演成为朋友的话,你被推荐的机会就会大大提升。 你会说我不认识副导演怎么跟他交朋友呢?其实很简单,他怎么联系到你的?电话?qq?邮件?你就利用这些手段去联系他啊。交朋友没那么难,一个问候短信,就会让他加深对你的印象。你想一下,一堆人里,别人都不问候他,只有你问候过他,那他会不会对你有好感?会不会更愿意帮你的忙呢?也许你永远也不会跟副导演成为真正的朋友,没关系,只要你跟副导演的关系比你的竞争对手更近就可以了。
我自己就有这种亲身经历,我认识一个小男孩,形象一般,又没受过专业训练,真是很难找到机会。这个小男孩是我的qq好友,2年多,只要我一上线,就会主动问好,闲暇时也会聊两句。虽然我跟他聊不到一块去,但他对你的那份尊重,让你觉得你不帮他都不行!后来弄的我一看见他头像闪,就觉得愧疚他似的。后来凡是有机会我总向导演推荐他,有些不重要的小角色也就上了。其实人都是感情动物,在用谁都是用的情况下,肯定用熟人啊。其实就算你没法跟副导演成为朋友,那至少也要成为熟人!